Momentos antes de que MJ Zayas y Donald John Krams intercambiaran votos el 24 de septiembre de 2022 en Loft by Bridgeview, un espacio para eventos en Island Park, Nueva York, el Sr. Krams rompió a llorar cuando vio a su futura esposa por la primera vez.
“El verde era imprescindible. Es mi color favorito”, dijo Mx. Zayas, que utiliza el pronombre ellos. “Usar este conjunto y ver a mi esposo llorar por lo hermosa que pensaba que me veía con él fueron los momentos más reconfortantes e inolvidables de mi vida”.
Mx. Zayas, de 32 años, coordinadora de subvenciones en un proveedor de servicios sin fines de lucro para personas con discapacidades del desarrollo en Plainview, Nueva York, cerca de donde vive la pareja, vestía una chaqueta verde esmeralda personalizada y una falda plisada de cintura alta a juego. Se complementaron con botas de combate y un lazo negro grande y exagerado que colgaba deliberadamente alrededor de su cuello, un contraste marcado pero complementario con el traje alquilado por Krams en Men's Wearhouse. (Krams, de 34 años, es asociado de operaciones de Moncler, la empresa de abrigos de lujo).
Mx. El conjunto de Zayas fue creado por Shao Yang, propietario de Tailory New York, una empresa de ropa especializada en opciones personalizadas, inclusivas y neutrales en cuanto al género.
En los últimos años, los profesionales de la industria han visto un aumento pequeño pero notable en la vestimenta de boda neutral en cuanto al género (un alejamiento de las prendas femeninas y masculinas que definieron la moda nupcial), particularmente de los diseñadores que son parte de la comunidad LGBTQ y aliados que se sienten la responsabilidad de proporcionar ropa inclusiva. Estas prendas suelen estar hechas a medida y pueden incluir trajes de tres piezas, monos, vestidos y blazers. Las siluetas más tradicionales pueden presentar toques dramáticos y personalizados o colores sorprendentes.
Un informe de 2022 de Klarna, una empresa sueca de tecnología financiera que ofrece servicios financieros en línea, descubrió que el 36 por ciento de los consumidores estadounidenses habían comprado moda fuera de su identidad de género. Los consumidores de la Generación Z son los que más adoptan la moda de género fluido, según el informe, “casi el 58 por ciento de los compradores de este grupo de edad han comprado un artículo de moda fuera de su identidad de género”. (Los Millennials se quedaron atrás con un 40 por ciento, mientras que los de la Generación X contribuyeron con un 22 por ciento).
“Tener opciones sobre cómo la gente quiere vestirse para su boda finalmente se está convirtiendo en un reflejo de la multitud de formas en que las personas se identifican y se expresan”, dijo Lei Bretón, de 46 años, diseñadora transgénero de ropa formal con sede en Indianápolis y propietaria de la tienda. Casa de Bretonque ofrece vestimenta de boda para clientes trans, queer, gay, no binarios y de talla grande.
«La vestimenta nupcial es un lenguaje propio», dijo Jackson Wiederhoeft, de 30 años, diseñador radicado en Nueva York y propietario de Wiederhoeft, que se especializa en prendas extravagantes y andróginas. “Puedes decir cosas con tu cuerpo y con tu vestimenta que no puedes decir con palabras. Ese poder es extremo. Es una declaración para usted y para todos los demás en la sala”.
Mx. Wiederhoeft, que los usa, dijo que querían que todos se vieran a sí mismos y a sus cuerpos de una manera que nunca esperaron mientras usaban algo que afirmara su género. Dados los continuos desafíos de la industria para ser más inclusiva, es un objetivo grandioso.
«En términos de moda, estamos viendo diseños sin género o sin género en diseños hechos a medida por personas que tienen los recursos financieros para arriesgarse y decidir si ahora es un buen momento para probar las aguas», dijo Helana Darwin, socióloga especializada en género y autor de «Redoing Gender: How Nonbinary Gender Contributes Toward Social Change». «Eso no significa que estemos viendo eso en la industria de la moda o las bodas».
Para cambiar la situación, el Dr. Darwin sugirió que otros fabricantes de ropa tendrían que «decidir que tiene sentido financiero crear ropa sin género y que hay suficiente demanda para que inviertan los recursos en la oferta».
La industria de las bodas podría ser la última en adoptar ofertas neutrales en cuanto al género, añadió, «porque este tipo particular de moda tiene el riesgo de provocar indignación cuando se aleja del binario de género». Sostuvo que todavía existía la creencia generalizada de que el matrimonio debería ser entre un hombre y una mujer. «Así que la gente tiene una fuerte opinión sobre la ropa y cómo debería reflejar eso», dijo.
Uno de los mayores obstáculos para normalizar la vestimenta de género fluido es el tamaño de las colecciones nupciales tradicionales. Mx. Bretón, que los usa, dijo que la mayoría de los cuerpos trans y no binarios no encajaban en un traje o vestido típico, por lo que “es tan importante tener a alguien que entienda sus cuerpos específicos y pueda hacerlos sentir cómodos y completamente vistos”, dijeron. dicho.
Mx. Bretón, un diseñador autodidacta nacido en Colombia que creó looks personalizados para 30 clientes en 2023, a menudo comienza a diseñar con los clientes un año antes de la fecha de su boda. Las ofertas incluyen trajes de lana elástica de tres piezas. Los precios oscilan entre $3,500 y $4,000, dependiendo de la tela, e incluyen una camisa personalizada. Los vestidos están hechos deliberadamente con varillas de acero en espiral, que ofrecen más movilidad y un ajuste definido, dijeron. Un mono rosa claro “Jellyfish Liberace”, completo con una capa de seda inspirada en el tesoro de “La Sirenita”, cuesta 4.500 dólares.
“La tela no tiene género. Es el género que le ponemos”, Mx. dijo Bretón. «Como diseñadora trans, es importante dar más permiso para usar lo que quieras».
Mx. Wiederhoeft estuvo de acuerdo.
“¿Este es el día para decir quién soy, quién quiero ser y quién soy en el contexto de esta relación?” dijo Mx. Wiederhoeft, quien describió la industria como una entidad que avanza lentamente y donde no todas las visiones y voces están representadas. “Las boutiques de novias no ofrecen lo que es emocionante. No quieren correr el riesgo. No todo el mundo está en este momento. Todavía hay miedo”.
El año pasado, Mx. Wiederhoeft abrió su desfile de la Semana de la Moda con Richie Shazam, un modelo no binario que se pavoneó por la pasarela luciendo un moderno vestido de novia blanco de inspiración victoriana de 7.000 dólares con mangas largas cubiertas de lentejuelas, que creaba un efecto de bola de discoteca pixelada. Un gran lazo bordado negro adornaba el frente.
“Muchas personas no están acostumbradas a ver imágenes queer. Aún falta mucho por convencer, pero el género está en la conversación”, Mx. dijo Wiederhoeft, y agregó que la “visibilidad” es una forma de ayudar a normalizar y hacer que estos conjuntos sean más aceptados.
Curtis Cassell, de 35 años, trabajaba como camarero en Ivy Room en Tree Studios, un espacio para eventos en Chicago, mientras diseñaba trajes de 2014 a 2017 y habitualmente veía dos opciones de moda en las bodas: hombres con trajes negros y mujeres con trajes negros. vestidos blancos.
«Quería crear una línea de ropa de boda de género fluido que no encajara en el mundo de las bodas y que no cayera en el estante de hombres o mujeres, sino que llenara los pasillos intermedios», dijo.
Cassell, que es de Ohio y se mudó al vecindario Greenpoint de Brooklyn en 2018, dijo que disfrutaba equilibrar la ropa masculina con el drama femenino, como colas, pedrería y faldas de aro. En 2020, creó queera, una empresa de ropa formal con inclusión de género en Nueva York. Su primera colección, publicada Ese año, fue un guiño a la playa y a Romeo y Julieta: “piensa en grandes formas dramáticas, históricas, al estilo de la Met Gala de la vieja escuela”, dijo.
Su colección 2024 es un análisis deconstruido del esmoquin. “Una expresión de género que combina y combina camisas, trajes y esmoquin, que se han convertido en vestidos y blazers”, dijo Cassell, quien diseña de seis a ocho trajes de boda al año para clientes mientras sigue sirviendo mesas. «Deberíamos tener prendas divididas en tipos de cuerpo que representen la identidad y expresión de cada uno, especialmente el día de la boda».
Marteal Mayer, 34 años, propietario y diseñador de novia lulette, una tienda boutique de novias en Greenpoint, ofrece el tipo de compras que fomenta el Sr. Cassell. Sus tejidos naturales y sostenibles se convierten en prendas de género neutro en una amplia gama de tallas «que están todas dentro de una colección, por lo que no es necesario que te designen a una sección determinada», dijo Mayer.
Loulette Bride se centra en tejidos texturizados como el jacquard de seda y el encaje de Francia. Los precios varían desde $500 por blusas hasta $4,500 por vestidos. Las camisas están forradas con bobinas de algodón, lo que crea una red transpirable y la hace más maleable para diferentes tipos de cuerpo. Hay decenas de prendas que la gente puede mezclar y combinar, incluidos vestidos, pantalones, monos, faldas y capas.
Para su sesión de primavera de 2022, fotografió a dos amigos varones con sus vestidos.
«Es importante mostrar representación de todos en un ambiente seguro donde se sientan vistos y comprendidos», dijo la Sra. Mayer. “No se pueden simplemente mostrar cuerpos femeninos delgados y rectos en talla cero. Es difícil verse en eso”.
La Sra. Yang, de 44 años, propietaria de Tailory New York, trabajaba en un entorno predominantemente masculino, creando trajes personalizados para hombres, cuando su frustración por la falta de opciones para las mujeres y la comunidad de género fluido la inspiró a comenzar una línea inclusiva. en 2014.
“Estaba en un club de niños y nadie quería asociarse conmigo cuando les dije acerca de ampliar nuestros servicios a otros tipos de cuerpos porque no vieron la necesidad”, dijo.
Su línea de bodas consta de diferentes opciones personalizadas: un traje a medida de tres piezas, un mono, un vestido y una chaqueta con pedrería, todo lo cual «logra el equilibrio perfecto entre su lado femenino y masculino», dijo la Sra. Yang, y agregó que sus monos, un vestido y traje fusionados, son sus prendas más populares.
«Afirma la identidad de alguien», dijo. «La mayoría de nuestros clientes son fluidos y no encajan en la categoría de bodas tradicionales».
La Sra. Yang viste a más de 300 personas cada año para sus bodas y eventos especiales. Sus monos están hechos de satén elástico italiano y cuestan desde 2.950 dólares. Los adornos o cuentas hechos a mano pueden costar entre $ 1,500 y $ 5,000 adicionales. Las tarifas incluyen diseños, accesorios y modificaciones personalizados. “Crear ropa de boda para todos es una revolución”, afirmó. «Es un estímulo para que todos vivan como ellos mismos y se sientan seguros, vulnerables y vistos mientras lo hacen».
Aún así, algunas personas pueden encontrar que la ropa sin género puede ser “un alto riesgo para la moda nupcial”, dijo el Dr. Darwin. «Especialmente cuando estás mezclando símbolos de diferentes cosas para crear tu propio híbrido y realidad».
Pero a la gente le gusta Mx. Zayas dice que tener opciones neutrales en cuanto al género afirma la vida.
“Quería mostrar una expresión mía; Quería romper las reglas”, Mx. Dijo Zayas. “No sé qué me habría puesto si estas opciones no estuvieran disponibles. La ropa no debería tener reglas, especialmente en el día más importante de tu vida”.
