Matthew McConaughey destila su filosofía ‘desde la cadera’ para niños

Matthew McConaughey está en modo autor. En 2020, escribió sus memorias, un éxito de ventas, “Greenlights”, un recorrido por su mente compuesto por las reflexiones de toda una vida. Ahora el actor, que vive con su esposa, Camila Alves McConaughey, y sus tres hijos en Austin, Texas, ha destilado su filosofía (incluso su personalidad) en un libro para niños.

“Just Because”, publicado a principios de este mes e ilustrado con divertida sutileza por Renée Kurilla, se compone de lecciones inspiradoras en forma de coplas. “El hecho de que puedas lograrlo no significa que debas hacerlo”, dice uno. «Sólo porque fallaste no significa que lo arruinaste».

Los fanáticos de “Greenlights” (o, de hecho, de la larga carrera de McConaughey) no se sorprenderán por el tono ocasionalmente gnómico y el estilo accesible del libro, ni por las meditaciones filosóficas intercaladas con momentos de autodesprecio: “Sólo porque lo escribiste, no Eso no significa que lo leí”.

En cierto modo, “Just Because” parece un manifiesto. “A mis hijos, a sus hijos y al niño que todos llevamos dentro”, se lee en la dedicatoria en la última página. «Todos somos tan jóvenes como siempre seremos, así que sigamos aprendiendo».

Esta entrevista ha sido editada para mayor claridad y concisión.

¿Alguien te dijo que no hicieras esto?

No. Hace tiempo que hay gente que, amigos míos, me dice que escribamos un libro para niños. Estaremos sentados como padres, hablando y, a veces, la gente dirá: “Oye, esa es una excelente manera de decir lo que acabas de decir. Voy a usar eso con mis propios hijos. Me gusta la forma en que lo descartaste, cómo informalizaste esa lección de sentimiento tan formal”.

¿Cómo llegaste a esta estructura?

Tenía una pequeña cancioncilla en mi cabeza. Había estado escuchando «Highway 61 Revisited» de Bob Dylan. Me desperté y pensé: tengo ritmo aquí. Creo que tengo algo genial.

Quería dormir un poco más, pero dije, no, levántate y empieza a escribir. Lo siguiente que hice fue estar despierto durante horas y tengo 120 coplas. Dormí un poco más. Desperté cuatro horas después y lo miré. Muchos de estos son interesantes, tocan lo que están pasando mis hijos, cosas de las que les estoy hablando.

Espera, ¿deberíamos imaginar esto con tu voz o con la voz de Dylan?

Me lo imagino en mi voz, pero con un riff de Dylan. Quiero decir, Dylan era el rapero original.

Su ritmo fue muy importante para mí en “Greenlights”: lanzado desde la cadera, pero aún estructurado. Sale de un lado a otro y trae historias a casa de forma indirecta. Esa es gran parte de mi forma de pensar.

¿Es eso típico de tu proceso de escritura?

Escribo a diario, así que escribo cualquier cosa que me excite. Nunca me levanté y dije: «Voy a sentarme y escribir». Escribo estilo libre y, al final de cada mes, miro hacia atrás y descubro que tenía temas, diferentes asociaciones con un tema. Luego intentaré registrarlos juntos, colocarlos allí y ver, ¿cómo los conecto? ¿Cuál es la línea directa?

La parte más difícil es conseguir la primera línea. Tan pronto como llega, el resto simplemente se va. Simplemente sale. Se trata de captar la nota, el compás, el tono, la jive, la entrega; cuanto swing tiene?

Se lo leí a mi hijo de 3 años y ahora solo puedo hablar y pensar en pareados transaccionales.

Encuentro que el humor o la música, en cosas que pueden parecer tan importantes, le ponen rima a la razón. Ahora mi lunes por la mañana parece un sábado por la noche. Ahora el brócoli sabe bien.

Creo que cuando estamos pasando por algo frustrante o confuso, pensamos que el mundo gira a nuestro alrededor, que somos los únicos que nos sentimos así. Luego obtienes un pequeño riff y le pones un pareado y dices, oh, esta es una condición humana. La gente se ha sentido así desde siempre.

También es una especie de Rorschach: le muestras ese libro a cualquiera, adulto o niño, y obtendrás una reacción diferente. Y un montón de coplas diferentes.

A nadie le gusta recibir consejos. No soporto recibir consejos. Tú me dices qué hacer y es una buena manera de conseguir que haga lo contrario. Pero si descartamos una especie de pareado abierto, eso enmarca una situación. Cada uno tiene su propia historia personal y subjetiva y puede involucrarse en ella de una manera completamente original.

¿Puedes hablarnos de tu proceso colaborativo con la ilustradora Renée Kurilla?

Quería que las ilustraciones fueran lo suficientemente específicas. Oh, conozco a ese niño en la escuela. Oh, él es el matón, pero no tan específico como para que no podamos vernos a nosotros mismos en el personaje.

Lo entendió desde el principio. Ella me envió estas ilustraciones y yo dije, oh, bam. Ella entendió la ironía. Ella entendió el subtexto.

Hubo momentos en que había que ser más literal que otros. “Sólo porque me solté no significa que dejé de escalar”, en realidad se trata del perdón. Dejar ir es una forma de evolucionar y ascender. Pero, ¿cómo se muestra eso de una manera digerible y divertida? Y entonces tenemos una ilustración muy simple de un niño tomando una patineta, soltándola para bajar por la rampa y luego subir al otro lado de la rampa.

O la chica que se arriesga desde el trampolín alto. Está nerviosa, pero eso no significa que no corra riesgos. Cada vez que voy a trabajar tengo mariposas. Hablo con mis hijos al respecto: puedes tener confianza y sentir mariposas.

Mencionaste que parte del libro surgió de conversaciones que has tenido con tus hijos, que ahora tienen 15, 13 y 10 años.

Indirectamente, probablemente tuvieron muchas aportaciones. Desde que soy padre, la forma en que pienso y la forma en que trato de entender el mundo se ve definitivamente a través del lente de sus vidas.

¿Les gusta?

Les encanta. Mi hija es muy visual. Mi hijo mayor realmente lo entiende y piensa que es genial. Mi hijo menor todavía me deja saber lo que le gusta; se sienta un poco más y me avisa más tarde. A mi mamá le encanta. Ella era una profesora. Ella dice, sí, esto es todo lo que te enseñé, Matthew.

Pero ¿por qué un libro para niños?

La paradoja es algo difícil de comprender para una mente, no sólo para una mente joven.

Es casi como si pudiéramos decir, oye, tengo mi tarjeta de amnistía aquí, comedia. Así que realmente no me pueden culpar, victimizar o castigar por ello porque, oye, ¡era una cancioncilla! Y creo que es una forma divertida de comunicarse.

Entonces, un libro para niños es un lugar más fácil para expresar cierto tipo de matices.

No hay duda. No hay duda. Por eso fue liberador para mí ir allí. Estoy escribiendo como si tuviera 8 años porque… qué lugar tan inocente y divertido al que ir. Qué lugar de perdón, libertad y creatividad.