Puedes ayudar a crear un enorme huipil para recaudar fondos de ayuda para Palestina

Lena Bartula, “La Huipilista”, una artista textil estadounidense que vive en San Miguel de Allende cuyo trabajo está arraigado en la conciencia social y la conciencia ambiental, invita actualmente a cualquier persona preocupada por la difícil situación de las víctimas de la guerra en Gaza a participar en su último proyecto. , YO TE VEO (TE VEO). Utilizando cuadrados de tela de colaboración colectiva, cada uno con un ojo abierto cosido por un voluntario, Bartula creará un enorme huipil, una túnica tradicional usada por mujeres indígenas en México y Centroamérica.
YO TE VEO: Buscando una manera de dar testimonio y contribuir
“YO TE VEO”, explicó Bartula, “es un llamado a ser testigos de aquellos que de otro modo podrían pasar desapercibidos u olvidados. Creé este proyecto colaborativo de arte textil cuando sentí que la desesperación y la desesperanza se apoderaban de la trágica situación que se desarrolla ahora en Gaza.

Bartula invita a voluntarios a unirse a ella en su estudio y otros lugares en San Miguel de Allende y también anima a voluntarios de todo el mundo a formar sus propios grupos de costura y enviarle por correo los cuadrados que crean para incluirlos en el proyecto. Los lectores interesados pueden contactarla en [email protected] solicitar “kits de inicio” de cuadrados de tela precortados con las dimensiones correctas o conocer las especificaciones para cortar sus propias telas. Ya se han formado grupos de costura en la Ciudad de México, Mazatlán, Michoacán y lugares tan lejanos como Seattle y Ontario.
Todo YO TE VEO Los cuadrados deben recibirse antes del 15 de marzo de 2024 para coserse en el tamaño grande. huipil, que se mostrará en en el Museo de Arte Popular en el centro de la Ciudad de México del 29 de mayo al 4 de agosto como parte de una exposición individual retrospectiva titulada Hilo Corriendo o Un hilo que corre.
El papel del huipil
Un tradicional huipil Está bordado con figuras geométricas que revelan aspectos de la vida de quien lo porta, pero sólo a los iniciados: los conquistadores españoles no podían leerlo. No conocían la historia detrás de la historia.
Bartula explicó por qué eligió el huipil como forma subyacente de su obra de arte. «A huipil Se sabe que es un mensajero, una prenda que transporta información del tejedor al usuario y al mundo en general. Con este proyecto, YO TE VEO, nuestro mensaje a aquellas personas que sufren genocidio, agitación política, desplazamiento por violencia, cambio climático, etcétera, es que las vemos. Somos testigos de lo que está sucediendo. Cuando nos sentimos impotentes para cambiar sus situaciones, a menudo nos desesperamos y nos cansamos. A través de este proyecto, nos comprometemos en solidaridad y humanidad, a ser testigos, bordando un ojo abierto que transmita el mensaje TE VEO. YO TE VEO. Además, solicitamos que se envíen donaciones a una ONG para ayudar a abordar las emergencias médicas que estamos viendo ahora en Palestina”.


Maité Jiménez, diseñadora textil que presenta círculos de costura en Radio Nopal en San Miguel de Allende, también se sintió motivada por el énfasis de este proyecto de arte colaborativo en reconocer el desplazamiento y la migración y brindar a los observadores descorazonados una forma de contribuir.
Bartula prefiere firmemente que las personas trabajen en grupos, con amigos o familiares, porque cree que hay una cualidad curativa en las personas que se sientan en comunidad y juntas crean algo hermoso para una causa.
Se anima a los participantes del proyecto YO TE VEO a hacer una donación a una ONG que proporciona servicios médicos de emergencia y alimentos en Gaza. Para obtener más información sobre la organización o para hacer una donación, visite https://matwcheckout.org/.
De pintor a artista textil, de Santa Fe a San Miguel de Allende
En 1993, Barula viajó por primera vez a México y Centroamérica con un grupo de monjas feministas radicales estadounidenses que trabajaban en países centroamericanos devastados por la guerra. Las monjas crearon una organización llamada GATE: Global Awareness Through Experience. “Salieron de su convento dominico y dijeron: 'Vamos a hacer el trabajo'. Eran tan revolucionarios que yo estaba asombrado por ellos y su trabajo. También me enamoré de México en esa época”, dijo.
Dos años más tarde, mientras aún vivía en Santa Fe, Nuevo México, Bartula fue invitado a la Feria Internacional del Libro de Guadalajara para presentar arte que conmemora el Camino Real que conducía de la Ciudad de México a Santa Fe durante la época colonial. “Yo era un radical en aquel entonces, así que pinté una imagen enorme de pueblos indígenas rebelándose contra los sacerdotes y prendiendo fuego a las iglesias”.
Inspirado por estas experiencias, Bartula se mudó a México desde Santa Fe en 2004, viviendo durante varios años en Mineral de Pozos, Guanajuato, antes de establecerse en San Miguel de Allende.


Su transición de la pintura al arte textil tiene una historia práctica. Después de sufrir los gastos de envío de sus pinturas a Francia para una exposición, cuando recibió su siguiente invitación internacional para exponer su obra en Milán, Bartula eligió conscientemente trabajar con tela, para poder doblar su obra en una maleta. Durante años, ella había estado coleccionando tradicionales huipiles por su belleza y originalidad pero hasta entonces no había pensado en realizar su propio arte textil.
Su primera prenda se inspiró en Santa Lucía, quien, según la leyenda, se sacó los ojos para evitar casarse con un hombre al que no amaba. Para Bartula, esto llevó a quince años de trabajo para contar las historias de muchas mujeres poderosas de las que hay que hablar, aquellas que tuvieron que defender sus derechos pero que la historia a menudo ha olvidado, como las mexicanas Sor Juana e Hipatia. , el destacado filósofo de Alejandría que fue asesinado por “monjes locos” antes de quemar la Biblioteca de Alejandría. Las obras de Bartula sobre mujeres se narran en un libro de 2018 titulado “Whispers in the Thread/Susurros en el Hilo: Celebrando 15 años de huipiles de arte contemporáneo de Lena Bartula”.
Desde 2018, el aislamiento pandémico y la migración han sido temas dominantes en el trabajo de Bartula.
También señala que el 99% de los materiales que utiliza son objetos reciclados u objetos encontrados. “Soy a la vez un artista del reciclaje al que le encantan los textiles y un artista textil al que le encanta reciclar. Para mí no hay separación entre mi arte y el mundo, o el mundo y mi corazón. Cuando veo que algo sucede en el mundo, entra en mí y luego vuelve a salir como arte. De esa manera no tiene por qué quedarse dentro de mí, en mi psique. Trabajo con ello y luego se traslada a un mundo más grande para que otras personas puedan sentirlo… o no. Esa es su elección, pero al menos yo hice el trabajo y se lo ofrecí al mundo”.
Para conocer más sobre el arte de Lena Bartula y participar en el proyecto YO TE VEO, visita www.lenabartula.com o contacta con ella al [email protected].
Ann Marie Jackson, radicada en San Miguel de Allende, es una escritora y líder de una ONG que anteriormente trabajó para el Departamento de Estado de Estados Unidos. Su novela premiada “El colibrí roto”, ambientada en San Miguel de Allende, se publicó en octubre de 2023. Se puede contactar a Ann Marie a través de su sitio web. annmariejacksonautor.com.


