He aquí una pequeña idea de lo venerado que es Hermès por otro diseñadores de moda: Unas horas después del desfile de Hermès del sábado, justo después de midi, visité el showroom de la marca japonesa A.Presse. Allí, el diseñador, Kazuma Shigematsu, me dijo, espontáneamente, que coleccionaba piezas del catálogo anterior de Hermès.
“Me encanta la cosecha francesa”, dijo Shigematsu. Para ser transparentes, eso no incluía sólo a Hermès: el Sr. Shigematsu también nombró a Charvet, el proveedor de camisas de vestir majestuosas.
Pero fue la aparición del nombre de Hermès lo que hizo que la marca de cuatro años del Sr. Shigematsu hiciera clic para mí. La sala de exposición era un carrusel de chaquetas de piel de cordero forradas con cachemir tipo waffley, chaquetas bomber confeccionadas no con nailon utilitario sino con seda aristocrática lavada, jeans cincelados como los esquivos Levi's “perfectos” que desperdicias tu vida buscando.
«No me gusta la moda», dijo el Sr. Shigematsu, a modo de explicación de su trabajo. «Estoy buscando una nueva palabra».
Eran prendas que cantaban con su sencillez, que reflejaban confianza, no caos. Eran códigos de trampa para vestirse más inteligentemente. Todos los atributos que fácilmente podría decir de Hermès.
A.Presse era la marca de la que había oído hablar toda la semana. “Tienes que llegar allí”, me habían dicho. Pude ver por qué.
El Hermès de hoy funciona a una escala muy diferente a la humilde sala de exposición de A.Presse. Con 188 años de antigüedad y firmemente arraigada como la empresa preferida de Forbes 500, Hermès es una máquina multimillonaria bien engrasada. Tienes a las celebridades en la primera fila: Odell Beckham Jr.; Peter Sarsgaard; y Cord Jefferson, el guionista ganador del Oscar, asistiendo a su primer desfile de moda con un abrigo de Hermès en forma de espiga.
El Sr. Jefferson dijo que disfrutó el espectáculo después. Es difícil no hacerlo cuando llevas la marca.
Los Clientes Muy Importantes son fáciles de detectar mientras señalan sus prendas favoritas que fluyen por la pasarela, tomando notas mentales sobre cómo pedir ese jersey de cuello alto y este cuero. Y luego está la directora creativa masculina de la marca, Véronique Nichanian, que desafía una industria obsesionada con lo nuevo, lo nuevo, lo nuevo, después de haber estado en su puesto durante más de 35 años.
“Trato de diseñar ropa para que los hombres sean seductores, cómodos y felices”, dijo la siempre genial Sra. Nichanian en una entrevista antes del desfile.
Como todas las colecciones, ésta incluía esos pilares permanentes del código de vestimenta de los ricos: un abrigo de paseo color camel con cuello cerrado (perfecto, imagino, para cuando hace frío en Davos), pantalones chinos afilados y todo tipo de prendas. de tejidos de cachemira. Un traje espartano cruzado con camisa blanca y corbata era el atuendo perfecto para un hombre de Hermès que necesita enfrentarse a su junta directiva y decirles que este trimestre, sorpresa, sorpresa, las ganancias han vuelto a subir.
Las enormes bolsas de Haut à Courroies, como las Birkins con creatina, abundaban. No busques su precio a menos que estés interesado en un ataque al corazón.
Pero escondidos en esta colección estaban esos momentos de ingenio vivaz que te hacen pensar esto tenía venir de una marca que tiene una quincuagésima parte de la edad de Hermès, una con un nuevo director creativo hambriento que busca dejar una huella.
Un conjunto de abrigos largos confeccionados con piqué de algodón habían sido encerados para que brillaran como un piano de cola. Varias modelos llevaban capuchas tejidas que se encontraban en algún lugar entre Caperucita Roja y una película de “Alien”. Ojalá hubiera podido coger uno antes de volver a salir a un día húmedo y fresco en París. (“Realmente debería meterme en capuchas” es exactamente el tipo de pensamiento delirante que tienes como crítico de moda al doblar la esquina final de la carrera de la semana de la moda).
Cerca del final llegaron un par de trajes de terciopelo. Se ajustan exactamente como debería ser un traje hoy en día: ajustados en el hombro pero espaciosos en el torso y con algo de laissez-faire en los pantalones. Es justo el tipo de diseño en el que una marca como A.Presse buscará inspiración dentro de 30 años aproximadamente.
