Don Murray, estrella de películas que abordaban temas sociales, muere a los 94 años
Don Murray, el actor de al lado que hizo su debut cinematográfico como el vaquero enamorado de Marilyn Monroe en “Bus Stop” en 1956 e interpretó a un sacerdote, un drogadicto, un senador gay y muchos otros papeles en películas, televisión y teatro. más de seis décadas, murió el viernes en su casa cerca de Santa Bárbara, California. Tenía 94 años.
Su hijo Christopher confirmó la muerte.
En la década de 1950, cuando ser sensible, responsable y un “buen tipo” eran atributos importantes en un joven, Murray era un pacifista que iba a la iglesia y se convirtió en objetor de conciencia durante la Guerra de Corea. Cumplió con su obligación de servicio trabajando durante dos años y medio en campos de refugiados alemanes e italianos por 10 dólares al mes, ayudando a huérfanos, heridos y desplazados.
De regreso de Europa en 1954, se decidió por una carrera como actor centrado en temas de responsabilidad social. Apareció en un drama televisivo sobre abogados que atienden a clientes pobres y participó en la producción de Broadway de 1955 de «La piel de nuestros dientes», el voto cómico de confianza de Thornton Wilder en la limitada capacidad de la humanidad para sobrevivir, protagonizada por Helen Hayes y Mary. Martín.
El director Joshua Logan vio esa producción y eligió al Sr. Murray para «Bus Stop», su adaptación de la obra de William Inge sobre un cantante que es perseguido por un vaquero desde un local de Phoenix hasta una parada de autobús nevada en Arizona, donde surge una chispa de dignidad. y el carácter se enciende en un amor conmovedor y humillante. La película estableció a Marilyn Monroe como una actriz legítima y al Sr. Murray como una estrella prometedora.
«Con un maravilloso nuevo actor llamado Don Murray interpretando al estúpido y terco idiota y con el desorden de broncos, rubias y busters bellamente enredados, el Sr. Logan tiene una comedia en auge antes de llegar al romance», escribió Bosley Crowther en una reseña. para Los New York Times. «Y el hecho de que ella, de manera intermitente pero firme, reúna la voluntad y la fuerza para humillarlo, para hacerle decir 'por favor', que es el objetivo de todo el asunto, da fe de su nueva habilidad interpretativa».
La actuación del Sr. Murray en “Bus Stop” le valió una nominación al Oscar al mejor actor de reparto. Ganó muchos otros honores por un conjunto de trabajos que incluían más de 35 películas de Hollywood, unas 25 películas para televisión y muchos otros créditos por protagonizar producciones televisivas y teatrales, así como por escribir, dirigir o producir películas y televisión. Pero nunca más fue nominado a un Premio de la Academia.
Sus primeras películas más conocidas también incluyeron “A Hatful of Rain” (1957), la historia de un drogadicto atormentado que oculta su secreto a su esposa, interpretada por Eva Marie Saint; “Shake Hands With the Devil” (1959), una historia de la rebelión irlandesa de 1921, que también protagonizó James Cagney; y “The Hoodlum Priest” (1961), en la que Murray, quien coescribió el guión, interpretó a un jesuita que asesora a ex convictos.
“Don se ha identificado con lo que podría llamarse dramas cinematográficos de importancia social y 'apelación a la razón'”, señaló la revista Cue en 1961. “No actuará en un drama que exalta el mal o glorifica la violencia. «No estoy loco por eso», dice, «mis fotografías no tienen por qué llevar un mensaje, pero sí hacer Tengo que decir algo'”.
Murray desempeñó un papel memorable en “Advise and Consent” (1962), la exitosa película de Otto Preminger basada en la novela política de Allen Drury, ganadora del Premio Pulitzer, ambientada en los pasillos del Capitolio. Fue protagonizada por Henry Fonda, Charles Laughton y Walter Pidgeon; Murray interpretó a un senador estadounidense casado con un encuentro gay en su pasado, que es chantajeado por su voto en una pelea por la confirmación del Senado sobre un candidato a secretario de Estado.
Los papeles de Murray en Hollywood disminuyeron a finales de la década de 1960 y recurrió cada vez más a la televisión. Su papel más notable fue en «The Outcasts», una serie de ABC en la que él y Otis Young interpretaron a un equipo de cazarrecompensas posteriores a la Guerra Civil: el Sr. Young como un ex esclavo y soldado de la Unión, y el Sr. Murray como un ex esclavo. dueño de esclavos y oficial confederado.
Uno de los primeros programas de televisión con coprotagonistas blancos y negros, “The Outcasts” se emitió durante 26 semanas en la temporada 1968-69. Emitido después del asesinato del reverendo Dr. Martin Luther King Jr. y el senador Robert F. Kennedy, fue ampliamente criticado en su momento por sus representaciones de tensiones y violencia raciales. Pero en años posteriores, visto en reposiciones y en vídeos caseros, fue aclamado como un clásico olvidado.
Murray coescribió y dirigió “La cruz y la navaja” (1970), una película protagonizada por Pat Boone como un pastor callejero que lleva a dos pandillas callejeras de la ciudad a Cristo, un personaje basado en el trabajo de un predicador real de Nueva York. . “¿Es convincente?” preguntó Howard Thompson en una reseña para The Times. “¿Y con qué fuerza golpea? Respuestas: convincente y bastante dura. Me gustó.»
De 1979 a 1981, Murray interpretó a Sid Fairgate, esposo y padre, en la telenovela de CBS de larga duración en horario de máxima audiencia, “Knots Landing”. Luego regresó a la pantalla grande, apareciendo con Brooke Shields en “Endless Love” (1981), Denzel Washington en “License to Kill” (1984) y Barbara Eden en “The Stepford Children” (1987).
Murray y Eden también coprotagonizaron “Brand New Life” (1989-90), una serie de NBC sobre un abogado viudo adinerado y una camarera divorciada, cada uno de ellos padre de tres adolescentes, que se casan y hacen una nueva vida. juntos en Bel Air, el enclave próspero de Los Ángeles, con la mezcla de dos familias de orígenes sociales contrastantes que conducen a conflictos y comedia.
Delgado y de aspecto juvenil casi toda su vida, Murray todavía aparecía en películas de unos 70 años, incluidas “Internet Love” (2000) y “Elvis Is Alive” (2001). Después de una pausa de 16 años, resurgió en 2017 en ocho episodios de “Twin Peaks: The Return”, la continuación de Showtime de la serie ABC de David Lynch de 1990-91. Su personaje, Bushnell Mullins, era un asegurador de Las Vegas en interminables desacuerdos con los clientes y las autoridades.
Donald Patrick Murray nació en Hollywood el 31 de julio de 1929, uno de los tres hijos de Dennis y Ethel (Cook) Murray. Su padre, cantante y bailarín, y su madre, una ex chica Ziegfeld, se habían mudado de Nueva York para trabajar en películas sonoras, pero regresaron a Broadway cuando se instaló la Gran Depresión.
Don y sus hermanos, William y Ethelyn, crecieron en el pueblo de East Rockaway en Long Island. Fue una estrella del fútbol y del atletismo en la escuela secundaria East Rockaway, donde se graduó en 1946. Después de graduarse en 1948 en la Academia Estadounidense de Artes Dramáticas de Manhattan, trabajó como camarero y pintor de casas, actuó en acciones de verano y tuvo pequeñas partes en televisión.
Su primera oportunidad en Broadway fue el papel de un marinero en “The Rose Tattoo” (1951), la obra de Tennessee Williams sobre una viuda (Maureen Stapleton) que regresa a la vida y al amor.
El Sr. Murray fue reclutado por la Infantería de Marina en 1952, pero se negó a ser admitido como objetor de conciencia, citando su afiliación primero con la Iglesia Cristiana Congregacional y luego con la Iglesia pacifista de los Hermanos. Se le permitió cumplir con su obligación de servicio ayudando a los refugiados europeos.
Mientras filmaba “Bus Stop” en 1956, se casó con la actriz Hope Lange, otra miembro del elenco. Tuvieron dos hijos, Christopher y Patricia, y se divorciaron en 1961. En 1962 se casó con la actriz Elizabeth Johnson, conocida como Betty. Tuvieron tres hijos, Colleen, Sean y Michael.
Además de su hijo Christopher, le sobreviven otros dos hijos, Michael y Sean; dos hijas, Colleen Otcasek y Patricia Murray; una hermana, Ethelyn Allison; y cuatro nietos.
En una entrevista para este obituario en 2017, Murray dijo que, inspirado por su trabajo con refugiados de posguerra en campos de alambre de púas en Italia, él y Lange fundaron el Programa Europeo de Tierras para Personas sin Hogar y compraron 150 acres en la isla de Cerdeña. en 1956. Con ayuda financiera de agencias internacionales y organizaciones benéficas protestantes, dijo, sacaron a más de 100 refugiados de los campos italianos (personas de países comunistas de Europa y de la España de Franco) a Cerdeña, para establecerse en lo que se convirtió en un autogobierno permanente. comunidad de apoyo.
“Plantaron cultivos y construyeron casas”, dijo. «La ciudad todavía está allí, con los hijos y nietos de los refugiados originales».
Al principio de su carrera, Murray se negó a firmar un contrato indefinido con 20th Century Fox. “Podían ponerte en cualquier película que quisieran”, dijo en una velada cinematográfica de UCLA celebrando su trabajo en 2014. Aceptó hacer dos películas al año si se le daba tiempo libre para actuar en Broadway, y compró su contrato para producir “ El sacerdote matón” de forma independiente.
“Él no jugaba al juego en la era del estudio”, dijo en la reunión el autor y autoridad cinematográfica Foster Hirsch. «Nunca fue encasillado y tenía una gran versatilidad».
