Roberto Gerosa convirtió una carpintería de Milán en una casa maximalista
Con un cigarrillo liado a mano entre los dedos, el arquitecto y diseñador Roberto Gerosa, de 71 años, corre por su casa, un cavernoso antiguo taller de madera en el distrito residencial de Villapizzone de Milán, señalando sus objetos favoritos. En la esquina que le sirve de oficina, presenta una columna dorada de 13 pies de alto que alguna vez fue parte de un decorado de teatro del siglo XIX. Contra una pared cercana hay una estantería de madera repleta de telas de vivos colores: brillantes brocados tradicionales, algodones a rayas y su adquisición más reciente, de un recorrido por mercados en Provenza, un chal de cachemira paisley del siglo XIX que planea reutilizar para la decoración de un cliente. cabecera tapizada. En el baño de visitas hay una cabina de ducha de metal con forma de jaula, de diseño propio, pintada en azul Yves Klein y coronada con un ramo de plumas de avestruz.
Gerosa se mudó al espacio de 2100 pies cuadrados, que cuenta con un estudio en el sótano del mismo tamaño, en 2020, en busca de un lugar donde pudiera vivir y trabajar. “Pero no quería hacer el típico loft de arquitecto”, afirma. «Ese no es mi estilo». En cambio, ha creado un hogar y un taller cálido e irreverente que habla de toda una vida de recolección y curación de objetos olvidados. El diseño del edificio de una sola planta, que está abierto excepto por la suite de invitados en la parte trasera y el dormitorio principal en la parte delantera, le permite a Gerosa mantener sus diversas pasiones al alcance de su mano. En unos momentos, puede arreglar flores en la cocina, sacar libros de referencia de los estantes de la oficina y luego desaparecer en el taller, donde resucita muebles antiguos.
Durante las últimas décadas, Gerosa se ha ganado una reputación reimaginando hogares para miembros de la aristocracia bohemia de Milán. A menudo lo llaman cuando un palacio veneciano con corrientes de aire o un opulento pied-à-terre de la ciudad ha sido cuidadosamente renovado y necesita una inyección de elegancia y pátina. «Cuando entro en una habitación, puedo ver cómo se transforma», dice Gerosa. Los espacios terminados son dramáticos y caprichosos, llenos de muebles personalizados, abundante vegetación y textiles vintage estampados de su vasta colección. En un apartamento señorial en Milán, colgó cortinas de encaje a lo largo de las paredes, rematándolas con grabados enmarcados antiguos y adornando las ventanas con tafetán de color dorado. Dejó una villa en Sicilia en su mayor parte sobria y encalada, pero acentuó el vestíbulo con un antiguo caballo con arcos y esculturas de burros hechas de yute tejido. «No tengo nada en contra de la modernidad», dice. «Simplemente no me pertenece ni a mi gusto».
Gerosa creció en Albenga, un pueblo costero en la costa mediterránea del noroeste de Italia, donde su familia era propietaria de un negocio de construcción. «Nací en una obra en construcción», dice. “Estaba jugando en la arena con todos los trabajadores”. A los 18 años, dejó su casa para estudiar arquitectura en Florencia, donde conoció a su ex esposa, la artista Camilla d'Afflitto, fallecida en 2020, y le dio la bienvenida a dos hijas, Alice, ahora de 40 años y académica, y Angelica, ahora de 39 y un ilustrador. En la década de 1990, Gerosa pasó una temporada en Nueva York, donde se dio a conocer diseñando lámparas escultóricas. Casi 40 años después, todavía fabrica a mano en su taller lámparas de latón, piedra, papel y otros materiales encontrados.
Arriba, las lámparas también dominan casi todos los rincones del espacio habitable. Cuelgan del techo y miran hacia abajo desde lo alto de las paredes. En la entrada, un aplique de alabastro toscano en forma de nube de Gerosa lava la pintura blanca con un brillo rosado. Sus primeras piezas, de la década de 1990 (entre ellas, una estrella de dos metros de ancho que ahora está suspendida junto a la ventana de la cocina) estaban hechas de pergamino y alambre de cobre. “Me gusta usar materiales toscos e industriales, tratando de convertirlos en algo hermoso”, dice. Creaciones recientes, incluida una lámpara de mesa con una cara toscamente recortada y bridas que se asemejan a un cabello verde puntiagudo, muestran su interés por la fibra de vidrio.
Los muebles que Gerosa fabricó en las décadas de 1990 y 2000 para la Galería Eclectica de Milán, una de las primeras galerías de diseño coleccionables de Europa, también se encuentran dispersos por la casa. Mantiene una versión de terciopelo azul medianoche de 11 pies de largo de su sofá Eclectica de 2001, una mezcla entre un sofá estilo Regencia y un diván bordado con detalles de volutas en el respaldo, en la sala de estar frente a una boda china del siglo XIX tallada profusamente. cama que pertenecía a su esposa. Hay una versión dorada más pequeña en la habitación de invitados entre una antigua cama india de cobre y una pared de pinturas abstractas de d'Afflitto.
Aunque la casa puede parecer encantadoramente caótica, su locura tiene un método. “Si tienes un taller maderero como éste, no puedes transformarlo en Versalles”, afirma Gerosa. «Para resaltar la atmósfera de un espacio, hay que entenderlo». Por la noche, cuando se encienden decenas de lámparas, la casa resulta especialmente acogedora. A menudo cocina para sus amigos (a veces risotto con achicoria o pollo al estilo tailandés con jengibre) y su mesa de comedor, una enorme mesa de trabajo de madera de una fábrica de tejidos, es deliberadamente baja y está rodeada de sillones. Son más cómodas que las sillas de comedor tradicionales, insiste, por lo que una conversación puede durar hasta bien entrada la noche. «No estoy diseñando por gusto», dice. «Estoy diseñando para la vida».
