Una escuela abandonada se convierte en lienzo para galerías de arte
En un espíritu de cooperación, seis galerías de arte de tamaño mediano están ampliando su alcance más allá de Manhattan con la compra de una extensa escuela abandonada en el condado de Columbia, Nueva York, que se inaugurará como una nueva plataforma de exhibición llamada Campus el 29 de junio.
Las galerías Bortolami, James Cohan, Kaufmann Repetto, Anton Kern, Andrew Kreps y Kurimanzutto aunaron sus recursos para comprar la escuela Ockawamick de 78.000 pies cuadrados y sus 22 acres circundantes en Claverack.
«Esto es una clara muestra de algo que está sucediendo en el mundo del arte: una nueva forma de trabajar», dijo Kreps, quien inició la búsqueda de bienes raíces. Lo llamó un paso “hacia la colaboración” y un alejamiento del trabajo en el “propio pequeño silo”.
La propiedad está en las afueras de Hudson, que se ha convertido en una mini-Meca del arte y el diseño, y se une una gran cantidad de galerías locales y otras instituciones de arte contemporáneo de la región. La escuelauna extensión del tamaño de un museo de los espacios de la galería de Jack Shainman en Manhattan, y la organización sin fines de lucro Arte Omi El centro está ambos en el condado de Columbia. El condado de Sullivan incluye recién llegados como la organización sin fines de lucro Catskill Art Space y el espacio de exhibición Assembly del artista Bosco Sodi.
La mayoría de los casi 80 artistas de la exposición inaugural del Campus provienen de entre los más de 200 artistas y estamentos representados por el colectivo. Varios de ellos tienen fuertes conexiones personales con la región, entre ellos Jenny HolzerRachel Harrison y Sanya Kantarovsky. Cuatro obras estarán al aire libre, incluida una instalación escultórica de Maren Hassinger y un proyecto específico de William Forsythe que llevará a los visitantes a realizar una coreografía compleja en un antiguo campo de fútbol.
El Campus, que se encuentra entre pastos para el ganado, estará abierto los fines de semana de verano.
Timo Kappeller, curador independiente que trabajó con las galerías asociadas para organizar la primera exposición, elogió la arquitectura de mediados de siglo de la escuela y la belleza de «esta línea de un solo piso que se asienta en el paisaje». Describió una visión a largo plazo para actividades durante todo el año, incluidos talleres de creación artística, películas, actuaciones y charlas.
Stefania Bortolami, Jim Cohan y Kreps dijeron que los socios aprovecharon la oportunidad de contar con un amplio almacenamiento de arte, lo que a menudo es un problema para las galerías de la ciudad, pero lo que más les entusiasmó fue lo maduro que parecía el sitio para la reanimación.
La inspiración para Kreps fue la bienal de Berlín de 2006, parte de la cual se celebró en una decadente escuela para niñas judías que había sido cerrada por los nazis. Dijo que ver arte en un espacio que aún vibraba con el recuerdo de lo que había sido era increíble y que “dejó un impacto en todos los que vimos esa exposición”.
El plan es permitir que los curadores y artistas respondan a la escuela tal como está. Las fuentes de agua extremadamente bajas y las filas de casilleros altos y abollados son recordatorios de que el edificio atendió a estudiantes de todos los niveles durante generaciones. (Poco después de que los socios cerraran la propiedad en julio de 2021, Lo alquiló como escenario para el drama adolescente de HBO «Pretty Little Liars».)
AJ Liberto, una de las varias personas contratadas para preparar el lugar para su nuevo propósito (con actualizaciones para aumentar la seguridad y la accesibilidad) arrastraba el linóleo mientras decía que los graduados de la escuela habían pasado para recordar el pasado. “Aprendimos dónde se desarrollaban todas las peleas”, dijo riendo, y “dónde estaba la detención”.
Entre los artistas representados en la exposición inaugural se encuentran Nairy Baghraimian, Daniel Buren, Anthea Hamilton, Spencer Finch, Barbara Kasten, Roy Lichtenstein, Lee Mullican, Philip Pearlstein y pae blanco. Marta Minujín fue objeto de una reciente exposición individual en el Museo Judío, y Eamon Ore-Giron tiene varias pinturas en la actual Bienal del Whitney. Se están entregando dos espacios conectados a la cohorte actual en NXTHVN, el incubadora de artes en Connecticut.
El todavía apestoso gimnasio de la escuela será un escaparate para los artistas de los seis socios del Campus, incluida una instalación de neón de Andrea Bowers y una importante instalación escultórica de Yinka Shonibare, quien actualmente tiene obras expuestas en la Bienal de Venecia.
Pero la “gran sorpresa” del campus, anticipa Kappeller, será simplemente ver el arte de nuestra era frente a la arquitectura y el espíritu de una institución tan impregnada de tiempos pasados.
