13 nuevas canciones: 'Selfish' de Justin Timberlake, 'Fart' de Ice Spice y más

“Selfish”, la primera nueva canción solista de Justin Timberlake en seis años, cubre un terreno temático similar al éxito de Nick Jonas. «Celoso» (2014), pero cambia la bravuconería de esa melodía por una melancolía apagada. “Así que si me pongo celoso, no puedo evitarlo”, canta Timberlake, en una aproximación más plana a las incursiones más exitosas de Justin Bieber en el R&B de ritmo medio. «Quiero cada pedacito de ti, supongo que soy egoísta». Un ritmo divertido y ligeramente carbonatado hace que las cosas sigan avanzando; quizás el único elemento de la canción consciente de que no es tan profundo como cree Timberlake. LINDSAY ZOLADZ

Las guitarras melodiosas y discretas y el repiqueteo de los bongós de la bachata dominicana suelen transmitir canciones de arrepentimiento contenido. Pero el cantante de salsa Marc Anthony no es alguien que se modere. En “Punta Cana”, que lleva el nombre de la ciudad turística dominicana, es un novio rechazado que monitorea con amargura las fotos felices publicadas por su ex, un escenario como el de la exitosa película de Maluma. “Hawái”. Desde el primer verso, trabaja con roncos desgarradores, tratando de convencerse a sí mismo de que un beso la recuperaría, y finalmente despliega una sección de trompeta a medida que crece su desesperación. No es de extrañar que mantenga la distancia. JON PARES

Tierra Golpe, 'Canción de la ducha'

Tierra Whack, un músico caleidoscópicamente imaginativo de Filadelfia, regresa con un poco de funk minimalista en “Shower Song”, una oda divertida a la limpieza, a reflexionar sobre ideas descabelladas y a cantar como nadie más puede oír. «Sueno muy bien cuando canto en la ducha», declara Whack en este sencillo de su próximo álbum «World Wide Whack». “El agua y el jabón me dan poder”. Como de costumbre, va acompañado de un video musical tremendamente colorido, al estilo “Pee-wee's Playhouse”, que muestra la singularidad del mundo de Whack. ZOLADZ

Hiato Kaiyote, 'Todo es hermoso'

La banda australiana Hiatus Kaiyote se deleita con juegos musicales como compases cambiantes, armonías angulares y melodías saltantes y en zigzag, basándose hábilmente en el jazz, el funk, el rock y la psicodelia. “Everything's Beautiful” es fiel a su forma: estructuralmente complicado, pero en última instancia sólo un juego, todavía alegremente funky por encima de sus matemáticas subyacentes. PARELES

Ice Spice tiene habilidad con un insulto hilarante y monosilábico lanzado como un instrumento contundente. Primero fue «Munch». Ahora, más concretamente: «Pedo». Un ritmo insistente y skronky de los productores RIOTUSA (que se hace llamar Riot), Synthetic y Venny inspiran al desconcertado Ice a atacar con más fuerza de lo habitual: «Tengo el pie en sus cuellos, no puedo dejarlo», rapea venenosamente. . “Ella toda en el piso, le dijo 'levántate'”. ZOLADZ

Pájaro de Jade con Mura Masa, 'Quemar el disco duro'

Jade Bird canta sobre tratar de dejar atrás recuerdos humanos y digitales en “Burn the Hard Drive”, cantando: “No queda nada por hacer más que borrar momentos uno por uno”. Una pista ágil, impulsada por tripletes y llena de energía nerviosa, ideada por el productor Mura Masa, tiene instrumentos que aparecen y desaparecen como esos pensamientos obstinados y no deseados. PARELES

reinas de almohadas, 'Desaparecido'

The Pillow Queens es una banda de rock de cuatro mujeres de Irlanda que puede ser repique y consonante – pero no en esta canción. Las guitarras con tonos borrosos crean un sonido sonoro y agitado mientras Pamela Connolly canta sobre una ruptura decisiva con alguien que mintió y la dio por sentado: «Yo estaba entre tus cinco mejores cosas por hacer», recuerda mientras sigue adelante. Ahora se regodea diciendo: “Soy el problema de otra persona”. PARELES

River Shook describe con total naturalidad la agitación de la salud mental en “Revelations”, un rockero de raíces en clave menor mezclado con líneas vibrantes de guitarra y guitarra de acero. “Buenos días levito del suelo / Algunos días no puedo levantarme de la cama”, cantan, y luego agregan “cariño, apenas puedo pasar cada día”. No hay final feliz, solo perseverancia y ritmo firme. PARELES

John Leventhal con Rosanne Cash, 'Eso es todo lo que sé sobre Arkansas'

A los 71 años, el veterano músico, compositor y productor John Leventhal, que ha trabajado con Shawn Colvin, Marc Cohn, Sarah Jarosz y con su esposa, Rosanne Cash, lanzó su primer álbum en solitario, “Rumble Strip”. En “Eso es todo lo que sé sobre Arkansas”, Leventhal construyó una banda de cuerdas con mandolina en el estudio para apoyar una melodía modal con tintes de los Apalaches. Cash se une a él en la voz y comparte una narración lacónica sobre una mujer que simplemente “tomó su vestido y los zapatos que usaba” y dejó Arkansas atrás, tal vez para convertirse en cantante; Se desconoce el resultado, pero la música es estoica y segura. PARELES

Megan Moroney, 'Llamada no identificada'

La advenediza country en ascenso Megan Moroney recibe una llamada telefónica perturbadora en mitad de la noche de un ex problemático sobre el desgarrador y bien escrito «No Caller ID», que la encuentra luchando con su propia reacción. “¿Por qué quiero hacerlo? No debería querer hacerlo”, canta Moroney con calidez, determinación y un suspiro de autocrítica. ZOLADZ

El cantautor de indie rock con raíces country Matthew Houck, también conocido como Phosphorescent, se quedó en silencio después del álbum de 2018 “C'est La Vie”. Su regreso, la canción principal de un próximo álbum llamado “Revelator”, se mantiene fiel a su forma: pausado, estratificado, desolado pero resignado. «Oye, te lo dije antes, te necesitaba más», canta, «pero ni siquiera podías darte la vuelta». La pista coloca una sección de cuerdas detrás de una banda country rematada con una guitarra de pedal de acero, mientras que Phosphorescent permanece serenamente inconsolable. PARELES

El Perro del Mar, 'Entre tú y yo nada'

El Perro del Mar, el nombre discográfico de la compositora, cantante y productora electrónica Sarah Assbring, cuestiona una obsesión autodestructiva en “Between You and Me Nothing”. Establece tonos electrónicos ingrávidos y armonías vocales lejanas mientras se pregunta: «¿Por qué sigo volviendo a algo que ya no existe?». El sonido es meditativo; el estado de ánimo es a la vez analítico y desamparado. PARELES

Gary Clark Jr., 'Maktub'

La música de guitarra eléctrica tuareg, del pueblo nómada del norte de África que vive al otro lado del Sahara, se conoce desde hace mucho tiempo como “blues del desierto”. El bluesman de Texas Gary Clark Jr. refuerza la conexión en “Maktub”, que en árabe significa “está escrito”; es de su nuevo EP exploratorio y de estilo, «Jpeg Raw». El riff de guitarra distorsionado, de seis tiempos, se hace eco de músicos tuareg como Tinariwen y Mdou Moctar, y Clark canta y rapea líneas sobre ser perseguido y móvil: «Tenemos que movernos en la misma dirección», declara el coro. PARELES